Au début de la crise sanitaire, en mars 2020, un collectif d’artistes se constitue, décidé à maintenir la création culturelle, la rencontre des publics et le salariat des professionnel·les du spectacle en élaborant le dispositif artistique solidaire Ouvrir l'Horizon.
Il permet à divers professionnel·les issus d’univers différents (musique, théâtre, cirque, arts visuels, danse…) de se rencontrer et de créer, à l’issue de 5 jours de répétition, des formes originales, courtes (30 minutes maximum) et accessibles à tou·tes, qui se produiront chacune 5 fois, en plein air ou en intérieur.
Chaque panier est une surprise pour l’accueillant et le public car le nom des artistes n’est dévoilé que le jour de la représentation, afin d’éviter le phénomène de renom et d’assurer l’égalité pour tous.
Ouvrir l’Horizon en bref :
- Date de création : octobre 2020
- Statut juridique : association
- Secteur d’activité : champ artistique et culturel
- Territoire d’intervention : Pays de la Loire
Chiffres-clés :
- 2 salariés permanents
- 156 d’adhérents
- 30 bénévoles
- 120 bénéficiaires (emploi artistique), soit 5,5 ETP
- 4 500 spectateur·rices
Un dispositif pour développer la création artistique
Depuis 3 ans, Ouvrir l’Horizon a su être un espace de création artistique et de réflexion sur les métiers, de liberté de création, une manière de ressourcer la créativité, une véritable rencontre entre professionnel·les du spectacle vivant. D’un dispositif d’urgence, celui-ci est désormais reconnu comme un dispositif d’avenir et interroge le processus de création et de diffusion. L’objectif étant de remettre les professionnel·les du spectacle vivant au cœur des territoires et de leur permettre de vivre de leurs métiers, en explorant les champs du partage d’expérience et le travail collaboratif.
Les Paniers Artistiques & Solidaires, sont des solutions d’intérêt général qui sont en mouvement permanent et autogérés par la profession elle-même (citoyen·nes, militant·es, bénévole et salarié·es) et revendiquent la logique du circuit court en s’engageant à :
- Participer à inventer de nouveaux modèles pour une Économie Sociale et Solidaire des arts et de la culture,
- Générer et développer des rencontres pluridisciplinaires et intergénérationnelles dans un même bassin de vie entre des équipes artistiques et des publics,
- Permettre aux professionnel·les une pratique rémunérée de leurs métiers.
La démarche ludique et inclusive du projet des paniers artistiques ne vise rien d’autre qu’à retrouver le lien sensible qui unit intimement spectateur et artiste. Il n’est donc plus question ici d’individus particuliers ni même de renommée, mais bien plutôt de partage de sensibilités au-delà de nos singularités.
La philosophie qui anime ces paniers artistiques appartient tout autant aux acteurs artistiques qu’aux acteurs politiques et territoriaux et aux structures accueillantes.
Un outil au service des collectivités locales et des territoires
En recherchant de nouveaux lieux de diffusion du spectacle vivant et de nouveaux publics, ce dispositif contribue au dynamisme et développement du territoire par la valorisation artistique locale. Cette recherche de lieux diversifiés permet également aux artistes de se réapproprier les « moyens de captation » des publics et d’adapter leurs créations aux conditions environnementales.
Son caractère gratuit et la légèreté des formes permettent de jouer « en tout terrain » et de remettre la culture au cœur de la cité ou des territoires ruraux. Il permet aux plus éloignés des espaces culturels d’assister à un spectacle vivant au détour d’un square, d’une salle de réception, d’un EHPAD… Il est ainsi possible de sensibiliser un nouveau public, souvent exclu par les coûts des spectacles ou par le faible brassage de population. Avec les Paniers Artistiques c’est l’art qui vient à la rencontre des habitants.
Par ailleurs, de nombreux territoires ruraux se positionnent comme des espaces d’innovation et d’invention de solutions alternatives. Ici les paniers artistiques sont vécus comme un levier de vivre-ensemble et de la cohésion sociale et territoriale.
À l’heure où la crise écologique présente et à venir nous encourage à changer nos comportements et nos modes de vie, il est urgent de continuer à interroger l’écosystème culturel et à innover. Ouvrir l’Horizon est une nouvelle façon d’aller vers le public, une nouvelle façon de construire des réseaux et de tisser du lien pour redonner toute sa place au spectacle vivant !
Ouvrir l’Horizon inspire d’autres régions
Ce succès collectif et collaboratif entre professionnel·les du spectacle, le Ministère de la Culture, les collectivités territoriales et les lieux accueillants a permis de placer le dispositif Ouvrir l’Horizon Les Pays de la Loire en modèle pour un essaimage sur les régions Centre-Val de Loire (Cultivons l’Essentiel !) et AURA Auvergne Rhône Alpes (Ouvrir l’Horizon).
Les dispositifs solidaires artistiques se sont réunis sous le nom « OUVRIR LES HORIZONS ». Actifs dans le développement de cette action, ils organisent depuis 2022, une campagne de communication nationale afin élargir l’impact de ce dispositif à l’ensemble du territoire.
Les chiffres nationaux « d’Ouvrir les Horizons » ( 2020 – 2022 ) :
- 125 000 heures de travail effectuées
- 1 050 représentations réalisées en milieu rural et urbain
- 880 professionnel·les qui ont travaillé·es (artistes et technicien·nes)
Coordonnées
23 Boulevard de Chantenay
44100 Nantes
administration@ouvrirlhorizon.fr
07 65 88 65 09
Les coordonnées dans tous les départements ligériens : https://ouvrirlhorizon.fr/contacts/
